• Definitivamente una buena noticia. Se ha vuelto más natural hablar de terapia y esto anima a otras personas a compartir sus propias experiencias, sin estigma ni prejuicio. La terapia comienza a considerarse un paso lógico hacia el bienestar general, la combinación perfecta de salud física y emocional, mientras que la salud mental puede considerarse un nuevo símbolo de estatus.

    Alcanzar este tipo de equilibrio se ha convertido en una prioridad para muchas personas debido al increíble impacto que tiene en su día a día, tanto a nivel personal como profesional. Es por eso que muchas empresas se están volviendo más conscientes sobre este tema y están alentando encarecidamente los programas e iniciativas de bienestar en el trabajo destinados a permitir un acceso más fácil a la salud mental entre sus empleados.

    Del mismo modo, muchas marcas alrededor del mundo han entendido que esta tendencia también es una oportunidad para hablar con sus clientes desde una posición más personal y humana, para crear una relación más cercana entre ellos y la marca. Surgen nuevas ideas y puntos de decisión, como la naturalidad, la apertura mental, la resistencia, el optimismo…

     

    ¿Sabías que la Generación Z es la generación con más probabilidades de tener problemas de salud mental?

     

    De hecho, un estudio encontró que muchos trabajadores de la Generación Z suelen sufrir ansiedad y estrés. Varios estudios realizados por Deloitte o la Asociación Americana de Psicología, entre otros, revelan que el 48% de los Gen Z se sienten ansiosos o estresados la mayor parte del tiempo y también que casi 9 de cada 10 adultos de la Generación Z reportan tener al menos uno o más síntomas emocionales o físicos debido a varios factores estresantes en sus vidas.

     

  • En una era en la que la instantaneidad es lo primero, los videos live han aumentado notablemente en las redes sociales. La primera vez que ls vimos fue en Youtube, Facebook e Instagram, pero poco a poco los estamos viendo en otro tipo de plataformas sociales. 

    Los videos live son muy populares entre los millennials y la generación Z y esta tendencia también indica la creciente importancia de la venta live. Para mantenerse relevantes, las marcas deben comprender el valor de este formato de venta live y aprovecharlo.

    El live shopping están ocurriendo en dos frentes. Uno está en plataformas de redes sociales como Facebook, Tik Tok, Twitch y Facebook, que facilitan a los usuarios comprar los productos que ven durante el video. Y en segundo lugar, las propias marcas que utilizan la tecnología para aprovechar su infraestructura.

    Instagram live: 

    Podemos ver cómo las marcas están utilizando influencers para realizar este tipo de videos live. Los influencers no solo venden productos e ideas, sino que las empresas también obtienen más reconocimiento de marca a través de su contenido live. El comercio live en Instagram se basa en el hecho de que el trabajo de un influencer es mostrar un producto a través de la camara. 

    Sabemos que casi el 37% de los adultos en los EE. UU. utilizan activamente la aplicación.

    Los live videos en Instagram ayudan a una marca a descubrir y comprar nuevos productos al humanizar tu marca a través de un formato de narración de historias.

    Según un estudio de investigación de Tendencias de Instagram de 2020, el 44 % de las personas encuestadas usan Instagram para comprar semanalmente, usando funciones como etiquetas de compras y la pestaña Comprar, y el 28 % de su actividad de compras. Desde navegar hasta buscar y comprar, Instagram es ahora un lugar donde las personas compran conscientemente y se inspiran.- Fuente: Tendencias de Instagram

    La red social que más atrae a espectadores, creadores de contenido y marcas, es Twitch 

    La nueva red social Twitch está experimentando un crecimiento notable. Con tantos eventos cancelados debido a COVID-19, Twitch vio una brecha en el mercado y su contenido  ahora ha atraído a más de 41 millones de usuarios en los EE. UU.

    Un ejemplo de marcas que realizan live content es Tyler, uno de los streamers más populares de la plataforma. Se retransmite jugando a videojuegos y tiene casi 5 millones de seguidores en todo el mundo. Gana más de $ 200,000 al mes con anuncios de Twitch y suscripciones de espectadores y está patrocinado por grandes marcas como Doritos y Nike.

    Los espectadores de Twitch pueden navegar y comprar fácilmente los productos de los streamers de Twitch sin salir del stream. 

    La gran diferencia entre Instagram Live y Twitch es que la audiencia de Instagram valora la perfección, mientras que los fanáticos de Twitch acuden en masa a los streamers más imperfectos. 

    La aparición de una nueva app para el live shopping

    Todos los días aparecen nuevas aplicaciones para unirse a la tendencia del contenido live. Por ejemplo, la aplicación BEREAL, que se lanzó recientemente con una propuesta diferente a la plataforma estándar de redes sociales. BEREAL cambia el contexto en el que publicas, mostrándonos que cuando se trata de creación de contenido, lo «natural» es lo mejor. El usuario puede publicar una foto en el momento y lugar en que la aplicación envía una notificación, y solo tiene dos minutos para hacerlo. La foto publicada se eliminará la próxima vez que cargue una nueva foto.

    Live shopping no solo amplía las oportunidades de monetización para los reproductores de videos cortos, sino también las oportunidades de ingresos para los creadores, con tantas plataformas de redes sociales innovando en el espacio de contenido live, podemos esperar que continúe evolucionando en el futuro y que los consumidores lo usen, más razón por la cual las marcas deben capitalizar esto y continuar enfocándose en la creación de contenido live.

     

     

     

  • Los Influencers virtuales son los nuevos avatares que viven en Instagram, TikTok, Facebook, Twitter y en las campañas publicitarias de diferentes marcas. 

    En los últimos años, los influencers virtuales han sido la nueva realidad de Internet, y su influencia es tal que algunos de ellos han logrado colaborar con algunas de las marcas más importantes del mundo.

    Aunque no son personas reales, los influencers virtuales (un avatar creado digitalmente) buscan crear una comunidad en las redes sociales y mostrar un estilo de vida como los demás influencers humanos que conocemos. 

    Debido a su continuo crecimiento las marcas han comenzado a colaborar con ellos para sus campañas publicitarias. 

    NO SE TRATA DEL PRIMER INFLUENCER VIRTUAL

    Tendemos a pensar que cualquier avance tecnologico, cómo es este, puede alejarnos demasiado de la realidad que conocemos, y convertirnos un poco en “extraterrestres” para nosotros mismos.

    Pero, lo cierto es que hemos estado expuestos a este tipo de ficción desde siempre. Ya que todos los personajes que hemos creado a través de la literatura o la industria del cine son influenciadores virtuales.

    ¿Y si Harry Potter fuera un influencer? ¿Cómo sería su IG? ¿Con qué marcas trabajaría?

    Toda historia o cuento tiene un personaje principal con el que su lector o espectador interactua, se enamora y sigue fielmente.  Se crean comunidades al rededor de él, un estilo de vida e incluso pueden llegar a crear tendencias. En otras palabras, todos los personajes de ficción que ya conocemos, fueron en realidad los primeros influenciadores virtuales.

    El 44% de las personas tienen el mismo nivel de confianza en un producto patrocinado por un influencer virtual que por un influencer humano.

    ¿CUÁLES SON LOS PROS DE COLABORAR CON UN INFLUENCER VIRTUAL?

    La estrategia planificada e implementada detrás de cada publicación o historia del influencer virtual es más económico y existe un riesgo menor que trabajar con un influencer humano. El equipo detrás de cada influencer virtual tiene el control total de la narrativa, decidiendo con qué marcas colabora, cómo debe ser el avatar, qué publica y sus principios y valores.

    Los influencers virtuales podrían ser menos controvertidos que los influencers humanos, ya que es menos probable que los avatares reciban comentarios negativos, al igual que las marcas que utilizan estos influencers. Vivimos en una cultura de cancelación; cualquier cosa que diga o haga un influencer puede tener efectos enormes y duraderos en la percepción pública de una figura influyente, por lo que trabajar con un influencer que se alinea con los valores de la marca es muy importante.

    El contenido del influencer virtual es altamente personalizable; hay un sinfín de posibilidades para la integración creativa de productos.

    No hay ningún lugar al que un influencer virtual no pueda ir y nada que no pueda hacer.

    Carlos Mendiola, director asociado del Departamento de Medios y Cultura Digital del Tec de Monterrey Campus Santa Fe, afirma que para las marcas puede ser irrelevante si el influencer

    es un avatar ya que lo que principalmente buscan es a alguien que pueda interactuar con una audiencia y crear contenido sobre sus productos.

    ¿Deberían las marcas crear Influencers virtuales?

    Las marcas deberían preguntarse si deberían comenzar a pensar en crear su avatar. Este personaje virtual puede representarlos en las redes sociales y construir una comunidad como cualquier otro influencer.

    A día de hoy podemos ver bastantes marcas que ya han creado un personaje a su semejanza, un influencer virtual que comparte todos sus valores y estética y pretende crear una comunidad.

    La marca de comida rápida de KFC transformó al icónico Coronel Sanders en un avatar virtual y lo utilizó para varias campañas como nueva imagen. Como cualquier otro modelo, el nuevo Coronel se desempeña y actúa dentro de los valores de la marca y crea un vínculo más fuerte con la comunidad de KFC.

    En el sur de Asia, la marca de moda Puma lanzó una nueva campaña para su zapatilla Puma Future Rider y creó un influencer virtual para la campaña llamada Maya.

    Diseñado por UM Studio y Ensemble Worldwide y gracias a la Inteligencia Artificial, la personalidad de Maya evoluciona a medida que sus intereses se construyen de acuerdo con sus interacciones en las redes sociales. 

    Prada es otro ejemplo con su influencer virtual Candy, que representa la estética y los valores de Prada a través de sus campañas. 

    Estas marcas demuestran que el futuro está dentro del mundo virtual y que las generaciones futuras, como la Generación Z, creen en estas nuevas adaptaciones y se sienten cómodas creando una comunidad en torno a estos avatares virtuales.

  • Hace quince años nació Twitter. Sin embargo, esto no es viral en Twitter. 

    Lo que es viral hoy es la cantante coreana Seulgi, el accidente del Boeing 737 en China y la victoria del Club Barcelona. 

    Los trending topics en Twitter a veces son triviales y otras no.

     Ha sido parte de la identidad de Twitter desde el primer día que comenzó y desde el primer tweet, «Solo configurando mi twitrr» que publicó Dorsey.

    Al principio, Twitter no era más que una herramienta de comunicación interna para Odeo, una pequeña empresa de podcasts de San Francisco. Sus primeros usuarios trataron los temas cotidianos más anodinos hasta el 3 de agosto de 2006, cuando un pequeño terremoto sacudió San Francisco. Pronto los tuits empezaron a hablar de si alguien se había dado cuenta. Uno de los cuatro fundadores de Twitter, Biz Stone, reconoció estos tuits del terremoto como históricos. Eran un claro ejemplo de lo informativo y extenso que era Twitter y de lo buena herramienta que podía.

    En 2008, tras los atentados de Bombay, comprobamos la eficacia informativa de Twitter; imágenes y tuits informaron a los medios tradicionales de las noticias de última hora. 

    En 2008, dos años después de aquel conocido primer tuit (“Just Setting up my twttr”) de Jack Dorsey, Barack Obama ganó las elecciones y Twitter fue una de las plataformas clave de su campaña.

    El futuro de Twitter

    El tema de conversación de más rápido crecimiento, la criptomoneda, se encuentra en la parte superior de la categoría de finanzas.

    “Estamos siendo testigos de un aumento de criptoentusiastas en Twitter, 3 veces más propensos a considerar invertir en criptografía que aquellos que no están en Twitter”, escribió Jeff Melei, Director de Servicios Financieros de Twitter.

    Twitter está tomando una posición sobre las criptomonedas y los NFTs, con la función de ofrecer propinas de Bitcoin Lightning Network y la integración de la imagen de perfil de NFT.

    Actualmente, la plataforma de redes sociales también está probando una nueva forma de maximizar su contenido de Spaces al dar la opción de crear clips de audio de hasta 30 segundos directamente desde la aplicación.

    La nueva herramienta de clipping ayuda también a transformar los clips de audio en tweet y vinculandolo así directamente con la grabación. 

    En EE. UU la plataforma evoluciona continuamente y mejora la experiencia de sus usuarios. Twitter está trabajando para ofrecer una mejor experiencia a marcas y consumidores al abrir la tienda de Twitter. Las marcas podrán presentar hasta 50 productos con solo agregar el botón “Ver tienda” en su perfil.

    De esta manera, las marcas y los usuarios podrán vincular sus tweets a productos potenciales y crear un vínculo más fuerte a través de la plataforma.

    Las marcas y Twitter

    Twitter lleva 15 años en nuestras vidas; todos conocemos su esencia y poder, pero aún debemos recordar por qué nuestra marca debe estar en Twitter y cómo debe funcionar.

    Quizás lo que distingue a Twitter del resto de redes sociales es su espontaneidad.

    A diferencia de redes como Instagram o Facebook, donde los mensajes parecen estar mucho más medidos, los usuarios tienen la sensación de que en Twitter los famosos, los políticos o las empresas se expresan tal y como son. 

    Esto puede deberse a la brevedad de los mensajes y la sencillez de los usuarios al interactuar con ella. En cualquier caso, esta característica principal es la que las marcas deben tener en cuenta a la hora de comunicarse a través de Twitter.

    Es posible que todos conozcamos los principales consejos útiles de marketing que necesitamos para tener éxito en Twitter, pero siempre debemos tenerlos en mente.

    Desarrolla tu voz:

    Necesitas tener tu propia voz para tu marca destaque del ruido. Muestra tu personalidad como marca, demuestra tu lado más humano, original y no te olvides de escribir correctamente ya que no hay un botón de edición. Un ejemplo perfecto es la marca conocida Wendy’s; son capaces de bromear sobre tendencias y noticias de la vida sin abandonar nunca su espíritu.

    “Nos gustan nuestros tweets como nos gustan nuestras patatas fritas: calientes, crujientes y mejores de lo que nadie espera de un restaurante de comida rápida”. @Wendys.

    Sé un prol de los hashtags:

    La mayoría de las plataformas de redes sociales tienen la función de hashtag, pero Twitter fue el primero en usarla. Así que sé un profesiona de ellol. Los tweets con los hashtags apropiados obtienen el doble de interacción que sin los hashtags apropiados, pero eso no significa que puedas usar todos los posibles que puedas imaginar. Crea tus propios hashtags de marca y utlizalos siempre. 

    Escucha a tu audiencia:

    Twitter es una de las mejores plataformas para detectar a tu audiencia. Las conversaciones son fluidas y libres; puedes aprender lo que tu público en Twitter piensa sobre tu marca y tus productos y aprender de ellos. Utilize la herramienta de búsqueda avanzada de Twitter para encontrar estas conversaciones. En Twitter lo que principalmente se hace es hablar, pero también se puede escuchar.   

  • Hoy, 5 de mayo, celebramos el 19 aniversario de Linkedin, la red más extensa a nivel mundial.

    Como muchas grandes ideas, LinkedIn comenzó en la sala de estar del cofundador Reid Hoffman. Su objetivo principal era y es proporcionar un espacio para ayudar a las personas a construir su red de trabajo, un lugar donde cualquiera pueda encontrar un trabajo o encontrar a alguien con quien trabajar.

    Diecinueve años después, Linkedin cuenta con 1.400 millones de usuarios, de los cuales el 84% utiliza la plataforma para fortalecer su red profesional, el 20% sigue marcas y el 11% lee noticias.

    Según Statista, los especialistas en marketing afirman que utilizarán LinkedIn un 55 % más como plataforma para estrategias de marketing específicas y para crear comunidad con su audiencia.

    También hemos visto a varios influencers de Linkedin, es decir, influyentes, que empiezan a tener un impacto tangible en su audiencia. Estos líderes de opinión usan Linkedin para crear una comunidad y compartir sus opiniones y pensamientos sobre la vida, el trabajo, los negocios y las grandes ideas.

    ¿Quiénes son estos TOP 5 Influencers de Linkedin?

    • Gretchen Rubin – 3 millones de seguidores

    Gretchen es una autora estadounidense que ha escrito varios libros, incluidos Las cuatro tendencias y Mejor que antes. La mayor parte de su trabajo cubre todo lo relacionado con la felicidad, ya que la felicidad afecta directamente a la productividad.

    • Richard Branson – 19 millones de seguidores

    Branson es el fundador de Virgin Group, que ahora posee más de 400 empresas en diversas industrias. Es un maestro en la gestión y el crecimiento de empresas.

    • Simon Sinek – 6 millones de seguidores

    Simon es autor y orador motivacional. No solo escribe sobre productividad, sino también sobre cuándo está bien no ser productivo.

    Quiere «inspirar a las personas a hacer lo que los inspira», lo que a su vez los hace más productivos.

    • James Altucher – 1,2 millones de seguidores

    James busca las situaciones más dolorosas y vergonzosas de su vida. Luego, escribe sobre ellas.

    • Sramana Mitra – 440.000 seguidores

    Sramana escribe sobre el espíritu empresarial y las empresas de construcción sin capital de riesgo. Dueño de One Million by One Million.

    LAS 5 MEJORES MARCAS

    1. Apple

    16,6 millones de seguidores

    2. Amazon

    25 millones de seguidores

    3.Nike

    5 millones de seguidores

    4.Netflix

    8,5 millones de seguidores

    5.Google

    24 millones de seguidores

  • “Los avatares son un componente clave para el futuro de la identidad personal en Metaverso”, dijo Adam Mosseri, director de Instagram»

    Dicho y hecho.

    Instagram ha anunciado/lanzado una nueva característica que está orientada a seguir acercándose al Metaverso, sus nuevos avatares.

    El Metaverso es un gran rompecabezas, aún por entender y definir, pero estas nuevas personas digitales son la primera parte del rompecabezas.

    Los avatares de Instagram son personas en 3D personalizables y pueden reproducir sus características físicas o reflejar cómo desea ser percibido de manera online la persona. 

    Adam Mosseri afirma que estos avatares serán la identidad virtual para aparecer en el Metaverso, ya sea en una aplicación creada por Meta o cualquier otra compañía.

    Se trata de otro paso adelante para hacer realidad el Metaverso.

    ¿Quiénes son estos avatares?

    En el Metaverso, los usuarios podrán interactuar entre sí en un entorno virtual. Sin embargo, no todo el mundo tienen acceso a un auricular VR/ AR. Por lo tanto, Meta ha encontrado la manera de brindarles a sus usuarios un acercamiento al Metaverse a través de avatares los 3D.

    Estos avatares 3D son funcionales y los usuarios pueden personalizarlos para que estén más alineados con su identidad virtual.

    Manish Chopra, director y jefe de asociaciones en Meta, dijo: “Las representaciones en el Metaverso deben reflejar la diversidad del mundo real. Los avatares son solo el primer paso para permitir que todos se expresen de una manera única tal y como son ellos en la vida real”.

    Source: Meta

    ¿Por qué crear tu avatar digital?

    A veces vemos a otras personas hablando cómodamente a la cámara, posando y sintiéndose ellos mismos, mientras que nosotros, en cambio, no podemos. Crear nuestro propio avatar puede ayudarnos a enfrentar esta lucha y sentirnos más cómodos frente a la cámara. Crear un avatar maximiza tu creatividad y libertad para ser quien quieras. Puedes crear un personaje ficticio que no dependa de tus barreras físicas, como cuando estás jugando un videojuego, y tienes que elegir tu piel. El videojuego impulsa tu creatividad y  te ayuda a desarrollar contenido nuevo que va más allá del mundo real. 

     

    ¿Cómo pueden estos avatares ayudar a tu marca?

    Las posibilidades que tendrá un avatar de Instagram para marcas y anunciantes es algo que podremos evaluar con el tiempo. Esta inclusión de avatares tiene mucho que ver con el intento de Meta de mejorar el Metaverso. Por tanto, podemos suponer que las aplicaciones de avatar de Instagram seguirán esta línea.

    Y tratando de sacar algunas conclusiones, el avatar de una marca puede convertirse en un canal de comunicación con sus clientes. Supongamos que el avatar está lo suficientemente desarrollado y es capaz de crear una audiencia leal, pudiendo así reemplazar a algunos influencers y ofrecer el mismo tipo de contenido. 

    Sin embargo, será difícil que el avatar suministre la imparcialidad que se supone que tiene influencer de carne y hueso a la hora de elegir qué contarnos.

    Todo lo que elijamos ofrecer a través del avatar de nuestra marca habrá que medirlo porque corremos el riesgo de que el público acabe por asimilar nuestro avatar como un mero canal de atención al cliente y no cómo un personaje influyente. 





  • A la gente todavía le cuesta entender los NFT, lo que sigue dando la sensación de que la mayoría de los que apuestan por ellos buscan más la especulación sobre el activo que su beneficio.

    ¿Cuáles son los NFT más famosos del mundo?

    Algunos de los NFT más famosos del mundo están valorados en millones de dólares y sus protagonistas se están convirtiendo en la nueva Mona Lisa de nuestro tiempo.

    Hay artistas de NFT  mundialmente conocidos como Beeple, un artista digital. Creó una serie de piezas artisticas digitalesl llamada Everyday, donde creaba una pieza diaria. Beeple creó un NFT recolectando los primeros 5 mil y lo tituló; “Todos los días, los primeros 5.000 días”. Esta obra fue subastada en Christie’s en marzo de 2021 y alcanzó los 70 millones de dólares, convirtiéndose en el NFT más caro de la historia.

    La colección Invisible Friends NFT creada por el artista sueco Marcus Magnusson se está convirtiendo en la pieza coleccionable en movimiento más famoso del mundo digital. Cinco mil amigos  con diferentes características, ropa y complementos.

    La colección Bored Ape Yacht Club tiene 10,000 NFT con diversas características, atributos y cualidades, pero una cosa en común: todos son avatares de simios aburridos.

    Y muchas otras colecciones de NFT que vale la pena conocer están cambiando el escenario de blockchain.

    Source: https://invisiblefriends.io/

    ¿Qué está pasando con estos NFTs?

    Hasta ahora, todas las historias, libros, películas y personajes famosos que han pasado a la historia se vuelven virales cuando el merchandising empieza; Disney abre una sección en su parque, ves camisetas, tazas, carteles, juguetes y cualquier merchandising que puedas imaginar, pero todo nace siempre de una historia.

    Últimamente, hemos detectado un ligero cambio en la forma en que comercializamos un personaje o una historia. Hemos visto cambiar el orden de los actos, y construimos nuestras historias a partir de una imagen en lugar de al revés.

    Hemos visto cómo los gifs y emojis han desarrollado su historia y ahora, estos nuevos personajes NFT. 

    Ya no necesitamos escribir la historia; nuestra imagen y su personaje necesitan ser viral para poder escribirla. 

    Puedes verlo por ti mismo, un mono aburrido con unas gafas ridículos y una cara de aburrimiento absoluto se ha vuelto viral en todo el mundo.

    Source: The Bored Ape website

    La fiebre del mono aburrido

    Dentro de los NFT, los Bored Ape Yacht Club, o monos NFT, son posiblemente los más conocidos. Muchas personalidades tienen su mono y lo comparten en sus redes sociales.

    Pero, ¿qué le depara al Bored Ape?

    La posibilidad de convertir al mono aburrido en un videojuego es una. 

    Será un juego de jugar para ganar, una fórmula estándar en los últimos tiempos dentro del mundo NFT. Su lanzamiento tuvo lugar el pasado 16 de marzo a través de ApeCoin, su criptomoneda. Un estilo de videojuego que consiste en obtener productos con un valor monetario, con el objetivo de que nosotros también sumemos algo de dinero.

    Y el resto, ¿hacia dónde vamos?

    Los NFT ya no son una sola pieza; pueden ser 100 cosas diferentes o incluso una campaña 360. Los NFT son un nuevo canal a partir del cual podemos construir una marca desde cero y una historia única para vender y comercializar.

    Resulta que es un eje central sobre el cual podemos franquiciar y generar productos a partir de ahí. En Dogma, una de nuestras socio agencias tiene como uno de los propósitos principales, administrar y almacenar las metacomunidades donde vivirán estos NFT y el nuevo modelo comercial 360.

  • Los Influencers virtuales son los nuevos avatares que viven en Instagram, TikTok, Facebook, Twitter y en las campañas publicitarias de diferentes marcas. 

    En los últimos años, los influencers virtuales han sido la nueva realidad de Internet, y su influencia es tal que algunos de ellos han logrado colaborar con algunas de las marcas más importantes del mundo.

    Aunque no son personas reales, los influencers virtuales (un avatar creado digitalmente) buscan crear una comunidad en las redes sociales y mostrar un estilo de vida como los demás influencers humanos que conocemos. 

    Debido a su continuo crecimiento las marcas han comenzado a colaborar con ellos para sus campañas publicitarias. 

    NO SE TRATA DEL PRIMER INFLUENCER VIRTUAL

    Tendemos a pensar que cualquier avance tecnologico, cómo es este, puede alejarnos demasiado de la realidad que conocemos, y convertirnos un poco en “extraterrestres” para nosotros mismos.

    Pero, lo cierto es que hemos estado expuestos a este tipo de ficción desde siempre. Ya que todos los personajes que hemos creado a través de la literatura o la industria del cine son influenciadores virtuales.

    ¿Y si Harry Potter fuera un influencer? ¿Cómo sería su IG? ¿Con qué marcas trabajaría?

    Toda historia o cuento tiene un personaje principal con el que su lector o espectador interactua, se enamora y sigue fielmente.  Se crean comunidades al rededor de él, un estilo de vida e incluso pueden llegar a crear tendencias. En otras palabras, todos los personajes de ficción que ya conocemos, fueron en realidad los primeros influenciadores virtuales.

    El 44% de las personas tienen el mismo nivel de confianza en un producto patrocinado por un influencer virtual que por un influencer humano.

    ¿CUÁLES SON LOS PROS DE COLABORAR CON UN INFLUENCER VIRTUAL?

    La estrategia planificada e implementada detrás de cada publicación o historia del influencer virtual es más económico y existe un riesgo menor que trabajar con un influencer humano. El equipo detrás de cada influencer virtual tiene el control total de la narrativa, decidiendo con qué marcas colabora, cómo debe ser el avatar, qué publica y sus principios y valores.

    Los influencers virtuales podrían ser menos controvertidos que los influencers humanos, ya que es menos probable que los avatares reciban comentarios negativos, al igual que las marcas que utilizan estos influencers. Vivimos en una cultura de cancelación; cualquier cosa que diga o haga un influencer puede tener efectos enormes y duraderos en la percepción pública de una figura influyente, por lo que trabajar con un influencer que se alinea con los valores de la marca es muy importante.

    El contenido del influencer virtual es altamente personalizable; hay un sinfín de posibilidades para la integración creativa de productos.

    No hay ningún lugar al que un influencer virtual no pueda ir y nada que no pueda hacer.

    Carlos Mendiola, director asociado del Departamento de Medios y Cultura Digital del Tec de Monterrey Campus Santa Fe, afirma que para las marcas puede ser irrelevante si el influencer

    es un avatar ya que lo que principalmente buscan es a alguien que pueda interactuar con una audiencia y crear contenido sobre sus productos.

    ¿Deberían las marcas crear Influencers virtuales?

    Las marcas deberían preguntarse si deberían comenzar a pensar en crear su avatar. Este personaje virtual puede representarlos en las redes sociales y construir una comunidad como cualquier otro influencer.

    A día de hoy podemos ver bastantes marcas que ya han creado un personaje a su semejanza, un influencer virtual que comparte todos sus valores y estética y pretende crear una comunidad.

    La marca de comida rápida de KFC transformó al icónico Coronel Sanders en un avatar virtual y lo utilizó para varias campañas como nueva imagen. Como cualquier otro modelo, el nuevo Coronel se desempeña y actúa dentro de los valores de la marca y crea un vínculo más fuerte con la comunidad de KFC.

    En el sur de Asia, la marca de moda Puma lanzó una nueva campaña para su zapatilla Puma Future Rider y creó un influencer virtual para la campaña llamada Maya.

    Diseñado por UM Studio y Ensemble Worldwide y gracias a la Inteligencia Artificial, la personalidad de Maya evoluciona a medida que sus intereses se construyen de acuerdo con sus interacciones en las redes sociales. 

    Prada es otro ejemplo con su influencer virtual Candy, que representa la estética y los valores de Prada a través de sus campañas. 

    Estas marcas demuestran que el futuro está dentro del mundo virtual y que las generaciones futuras, como la Generación Z, creen en estas nuevas adaptaciones y se sienten cómodas creando una comunidad en torno a estos avatares virtuales.

    Who are these new virtual influencers

    Lil Miquela

    Se describe a sí misma como una “robot de 19 años que vive en Los Ángeles con 3 millones de seguidores”. Sus publicaciones alcanzan más de 60 mil me gustas. Entre las marcas que han decidido colaborar con ella se encuentran MINI Cooper, Givenchy, Spotify y Samsung. Ha creado una gran comunidad con la que incluso comparte partes de su vida que la han llevado a crisis existenciales.

    Ronald F. Blawko

    Conocido como Blawko, es un autoproclamado vagabundo que se identifica como un hombre robot. Pasa su tiempo con sus otros amigos virtuales en IG o desahogándose en Youtube con sus suscriptores.

    Blawko ha trabajado con marcas como Aliexpress.

    .
    KnoxFrost

    Otro influencer virtual masculino con más de 600.000 seguidores en IG se ha asociado con organizaciones globales como la Organización Mundial de la Salud para Rock the Vote. Knox también ha aparecido en varios medios: Forbes, Business Insider, AdAge, Fortune, Adweek, Buzzfeed, Mashable, Dazed, Betches y CNN.

    Mar.ia

    Es la primera influencer virtual mexicana. Su enfoque principal es crear conciencia sobre los diferentes problemas que enfrenta el mundo, como el cambio climático y otros problemas humanos como la igualdad de género.

    Shudu

    Es una supermodelo digital de entre 20 y 30 años de Sudáfrica. Shudu aboga por la raza humana virtual; Después de haber trabajado con Cosmopolitan, Vogue, Balmain y Smart Car, Shudu pasa su tiempo posando en lugares místicos de primer nivel para exhibir piezas de moda llamativas.

  • Source: @mahaha0

    El primer Metaverso Fashion Week tuvo lugar en Decentraland del 24 al 27 de marzo de 2022.

    Más de 60 marcas de moda exhibieron sus looks durante todo el evento.

    Desde pasarelas virtuales, reuniones con diseñadores hasta la apertura de tiendas y eventos posteriores a la fiesta, el MVFW fue uno de los mayores cambios para la industria de la moda que jamás hayamos experimentado.

    El público de MVFW  pasó de ser nicho a uno amplio gracias a que Decentraland  abrió sus puertas a todo aquel que quería disfrutar del evento gratis. 

    El público podía comprar NFT de sus marcas favoritas con de billeteras digitales  a través de la plataforma de criptomonedas MANA. Podían comprar el look digitalmente y luego transformarlo en físico.

    Los puntos más importantes del evento 

    El MVFW comenzó con el minorista con sede en Londres, Selfridges, abriendo su tienda insignia con la colección de Paco Rabanne + Victor Vasarely.

    Estee Lauder lanzó su NFT portátil, inspirado en su famoso suero Advanced Night Repair con el que los usuarios podían dar a su avatar un brillo especial al entrar en la “Little Brown Bottle” virtual de Advanced Night Repair.

    Tommy Hilfiger mostró su colección de primavera abriendo una tienda virtual durante el MVFW.

    Los artículos NFT más comprados fueron la camisa Madras para mujer y una sudadera con capucha unisex con el logotipo de Hilfiger. Los visitantes podían obtener versiones físicas de los artículos canjeando los NFTs.

    Pero, lo más destacado en Metaverso Fashion Week fue la presencia de Sophia, el robot humanoide más famoso del mundo creado por Hanson Robotic de Hong Kong. Dentro de Decentreland, todo el mundo quería ver a Sophia y hacerseuna selfie con ella y luego compartirla en Twitter con #findingsophiatherobot.

    Los nuevos influencers de moda del Metaverso

    Uno de los campos más emocionantes del nuevo mundo es qué tipo de marketing y creación de contenido pueden ofrecer las marcas en el Metaverso, sabiendo que habrá más datos disponibles para los anunciantes y que la estrategia será nueva.

    Las marcas tendrán que crear sus gemelos digitales y seguir o dictar nuevas tendencias en el Metaverso.

    Los influencers ya empezaron a pensar en crear sus avatares para trabajar con marcas en el Metaverso. Post for Rent ha construido un centro para influencers digitales en Decentraland para convertirse en el «puente» entre el mundo físico y el virtual.

    Marcas como Prada, Puma y Yoox ya han creado sus avatares de influencers como Shudu y Lil Miquela. La nueva musa e influencer de Prada llamada Candy es un avatar vestido como Prada de pies a cabeza, incluso adornado, y parece cualquier otra influencer.

    El Metaverso les da a los influencers una oportunidad en un mundo totalmente nuevo, no solo con sus fans sino también con otros influencers. Pueden compartir experiencias de marca de una manera más eficiente y conectar e interactuar en un mismo espacio, simultáneamente.

    Sin embargo, este nuevo horizonte virtual plantea un gran interrogante para el mundo del marketing de influencers.

    ¿Deberían los influencers construir su réplica digital para el Metaverso? ¿O deberían las marcas crear un nuevo mundo de influencers separado dentro del Metaverso?

  • Siempre digo que me siento muy afortunado por formar parte de esa generación que vivió el paso del mundo analógico al digital siendo no demasiado mayor ni demasiado joven. Eso me permitió comprender el potencial de las nuevas tecnologías y a la vez vivirlo como algo casi mágico: El primer correo electrónico, la primera página web, el primer buscador… Todo era un mundo por descubrir y cada día había algo nuevo que te sorprendía más y más. 

    Pero para mí, el recuerdo imborrable, el que me voló la cabeza,  fue cuando, visitando a un amigo, este me enseñó el chat de una página llamada ole. com. Me dijo: “estoy hablando en directo con otras personas”. Y no podía creerlo. No podía ser. Eso era brujería. Poder hablar con gente de todo el mundo en tiempo real a través del ordenador fue algo para mí completamente revolucionario. 

    Vivíamos los primeros días de ese internet con conexiones de 56k, los RDSI, los primeros ADSL… y ya desde entonces usábamos la red para conectar con otros. Luego vendrían páginas que se llamarían a sí mismas redes sociales, pero esas redes estaban ya constituidas desde el inicio de los tiempos. Hablábamos con nuestros compañeros del colegio por messenger, conocíamos a gente con nuestras mismas aficiones por los foros y compartíamos nuestras primeras fotos universitarias en páginas como fotolog. Las redes sociales siempre estuvieron ahí, aunque no las llamábamos así. 

    Hemos potenciado tanto nuestras relaciones a través de las redes sociales que nuestra realidad física no se entiende sin ellas. No estoy diciendo nada nuevo, ¿verdad? Todos lo sabemos, y las marcas lo saben. Su percepción depende de lo que digan y hagan a través de ellas, de quiénes sean sus embajadores en cada una de las redes, de lo que hablan los usuarios. Ya se sabe que un tweet puede cambiarte la vida, y en el caso de las marcas ese riesgo se multiplica infinitamente.

    El poder de Facebook, las revoluciones de Twitter, el cambio de paradigma de TikTok o Twitch… Nos relacionamos con los demás, conocidos y desconocidos, de las mismas formas. Conocemos a gente nueva, debatimos, creamos nuestras propias tribus, dogmas, tabús… y a la vez nuestros lazos, aficiones conjuntas, cultura popular a través de las relaciones definidas por los códigos de cada una de las redes sociales que usamos cada día de nuestra vida. 

    Y ahora, estamos a la vanguardia de un nuevo modelo comunidad. Las plataformas como Discord permiten a los usuarios crear espacios cerrados más pequeños a los que solo pueden unirse las personas que han sido invitadas. Los usuarios disfrutan de este espacio privado ya que es donde pueden discutir sobre temas concretods con otras personas de ideas y valores afines ¿Por qué debo hablar con todos si quiero interactuar con individuos concretos? Este pensamiento está surgiendo cada vez más, especialmente después de que Twitch se convirtiese en la plataforma de comunicación más relevante del futuro.

    Hoy se asoma por el horizonte el llamado Internet 3.0, pero todavía se habla demasiado en futuro. No sabemos qué vendrá y soñamos con cuáles serán nuestras próximas redes. ¿El potencial? Todo. Siempre fue todo. Pero hoy vemos más posible la cocreación, la inteconexión casi física a través de lo digital, la conectividad del mundo analógico y el online. Una jam session en directo, oficinas virtuales, parques de atracciones y universos paralelos. Nuestra conciencia hecha algoritmo. Todo. Siempre fue todo. Seguiremos relacionándonos con los nuestros y conociendo a otros a través de experiencias que podrán ser todo lo inmersivas que la tecnología y nuestra predisposición permitan. 

    Seguiremos soñando con todo el potencial de esas redes que vamos tejiendo entre todos, esos hilos invisibles que nos unen con los demás a través de los ceros y los unos. La red social siempre estuvo ahí, y siempre estará.

    Martín Brotons

    Planning and Creative Director at Samy Alliance